

LABORATORIO TEATRAL: Pensarse. Crearse. (Trans)formarse.
Este workshop quiere ser un espacio de creación. Un espacio donde se pueda nombrar aquello que es fluido, constante y voluble. Aquello que aún no se sabe o que se está descubriendo. Aquello que se transita y muta en cada acto y gesto que hacemos. Un espacio donde la creación colectiva aprende de unes y de otres. Una creación que observa, cuida y relata con su propia voz. Esa voz, o más bien ese cambio de voz, que tantas veces ha sido narrada por quienes permanecen ajenes a la experiencia.
Partiendo de textos literarios que abordan el género, utilizaremos esas escrituras como impulso para generar otras propias. Exploraremos cómo se ha tratado este tema desde los clásicos hasta autores contemporáneos, siempre desde perspectivas trans y no binarias (como Camila Sosa, Jack Halberstam o Dianne Torr, entre otres).
A partir de ahí, a través de ejercicios teatrales, prácticas dramatúrgicas, investigaremos cómo nos atraviesa aquello que llamamos género y cómo se vive esa construcción cultural dentro de nuestros cuerpos, finalizando la catarsis colectiva en una representación pública del trabajo creado.
Es un espacio para habitar estas preguntas o, si así se desea, desplazarse hacia otras que nos interpelen en lo cotidiano. Porque la vida es eso: movimiento, fluidez y tránsito constante por aquello que nos transforma.
¿Quién modera el laboratorio?
Marta Aran es una directora y dramaturga que trabaja entre Barcelona y Madrid. Ha sido reconocida con diversos premios, entre ellos el Premio Max a Mejor Autoría Revelación 2020 y el Premio a Mejor Espectáculo Revelación 2023, entre otros.
Desde 2023 combina su trayectoria teatral con su otra pasión: El Drag King, bajo el nombre de Faraonix King. Formada en distintos feminismos y atravesada siempre por una mirada activista, en los últimos años ha centrado su investigación en el transformismo masculino, el drag y la construcción del género a través del cuerpo y el movimiento escénico.

El equipo artístico seleccionará las 15 personas antes del 10 de mayo.
Laboratorio moderado por Marta Aran.
Con Petra Neira y David Blanco.
22, 23, 24, 29, 30 y 31 de mayo y 4, 5, 6 de junio.
En LaJoven, Calle Antonio López 58, Madrid.
-
Viernes 22 de mayo 16:30 a 20:30
-
Sábado 23 de mayo 10:30 a 14:00 y 16:30 a 20:30
-
Domingo 24 de mayo 11:00 a 14:00
-
Viernes 29 de mayo 16:30 a 20:30
-
Sábado 30 de mayo 10:30 a 14:00 y 16:30 a 20:30
-
Domingo 31 de mayo 11:00 a 14:00
-
Jueves 4 de junio 16:30 a 20:30
-
Viernes 5 de junio 16:30 a 20:30
-
Sábado 6 de junio 10:30 a 14:00 y 16:30 a 20:30
Muestra final: Sábado 6 o domingo 7 en la tarde (por definir)
TRANScenDANCE es una iniciativa europea que busca fomentar espacios culturales más seguros, accesibles e inclusivos para personas trans y no binarias tanto en las artes escénicas.
Mediante metodologías participativas basadas en la danza, el movimiento y la creación artística, TRANScenDANCE empodera a formadores/as, facilitadores/as y agentes culturales para crear entornos más inclusivos.
Además, está alineado con la Estrategia LGBTIQ 2020-2025 de la European Commission, con la intención de romper barreras, combatir prejuicios y garantizar que los espacios culturales reflejen y acojan todas las identidades.
Partners
Aquí tienes un listado de las entidades colaboradoras que conforman el consorcio del proyecto:
-
Cie ESSEVESSE (Francia)
-
BAZAART (Serbia)
-
Gamma Genesis Labs (Rumanía)
-
LaJoven (España)
-
NEXUS APS (Italia)
EVENTOS FINALIZADOS
Escenarios que transforman
"Escenarios que transforman" es una formación/laboratorio dirigido a docentes y artistas en diversidad de género a través de estrategias teatrales, para la inclusión de alumn@s trans y no binaries.
Desde la práctica escénica es posible abrir espacios educativos más libres, seguros y respetuosos con todas las identidades. Este taller propone un acercamiento práctico y teórico al uso del teatro como herramienta para acompañar al alumnado trans y no binario, derribando estereotipos y fomentando miradas más amplias sobre el género.
📍 LaJoven | Calle Antonio López 58
🗓️ 21, 22, 28 y 29 de noviembre, viernes 17-20h, sábados 10-14h
Desde la práctica escénica es posible abrir espacios educativos más libres, seguros y respetuosos con todas las identidades. Este taller propone un acercamiento práctico y teórico al uso del teatro como herramienta para acompañar al alumnado trans y no binario, derribando estereotipos y fomentando miradas más amplias sobre el género.
Impartido por Petra Neira y David Blanco , profesionales con amplia experiencia en teatro aplicado y mediación artística.
Además, si alguna persona lo necesita, podemos ofrecer traducción simultánea en lengua de signos (LSE) para garantizar la accesibilidad y la participación de todas las personas interesadas.









